"Der Champignon saugt die Tinte aus dem Buch"

BALD! In diesem Blog! Live, umsonst und in Farbe!

eventuell...

]]> http://hubschrauber.wordpress.com/?p=109 Mon, 01 Sep 2008 16:20:55 +0000 hubschrauber http://hubschrauber.de.wordpress.com/2008/09/01/pilz-cremesuppe-aus-waldpilzen/ Nach einem ergiebigen Waldspaziergang im Spessart stellte sich die Frage, was mit so vielen verschiedenen Pilzen (Butterpilze, Steinpilze, Maronen, Hexenröhrlinge und Pfifferlinge) geschehen soll. Einen Teil zum Trocknen aufhängen, damit der Schweinebraten bzw. dessen Soße damit gewürzt werden kann, und den Rest einfrieren? Nein, die Neugier auf den Geschmack der Pilze war größer.

Da es u.a. eine krause Glucke unter den gesammelten Pilzen gab, schied ein weiteres Pfannengericht aus. Eine Suppe wäre recht - doch nach welchem Rezept?

Das gute alte Kochbuch bot ein Rezept an, von dem eine Fußballmannschaft hätte satt werden können. Rezepte im Internet gingen auch von einer zu großen Menge an Pilzen und Flüssigkeit aus. Ich wollte für 2 Personen kochen und keine Gäste einladen.

Also holte ich mir überall nur Anregungen, um anschließend mein eigenes Rezept zusammenzustellen, passend zu der Menge fertig geputzter Pilze, die noch übrig war.

380 g Pilze, fertig geputzt

3 Gemüsezwiebeln (Schalotten), mittelgroß

Butter zum Andünsten

ca. 1 El. Mehl zum Andicken

250 ml Wasser

1 mittelgroße Kartoffel, fein geraspelt

1 Teel. Salz

Nach dem Andünsten Mehl und Wasser wie bei einer Einbrenne hinzugeben. Neben der geriebenen Kartoffel können auch Reststücke, die beim Reiben übrig sind, beigefügt werden. Die Suppe schon mit Salz und der Hälfte der Pfeffermenge noch einige Minuten köcheln lassen und dann mit dem Zauberstab alles fein zerkleinern.
Abschmecken mit einer in Salz zerdrückten Knoblauchzehe, Muskatnuß und weiterem frisch gemahlenem Pfeffer aus der Pfeffermühle. Frischer Schnittlauch und klein gehackte Petersilie (nicht mitkochen, auf den Teller geben bevor die Suppe eingefüllt wird) runden den Geschmack ab.

Als besonderen Clou gab es einen großen Klecks Magerjoghurt (anstelle von Creme Fresh) zu jeder Portion dazu.

Die Menge ergab insgesamt 4 Teller würzige, leckere Pilz-Cremesuppe, zu der es außer einem Brötchen nichts mehr brauchte, um gut satt zu werden.

Damit ist doch was zu machen ... also schnell die Kamera geholt.

]]> http://otaku1612.wordpress.com/?p=2001 Fri, 22 Aug 2008 15:40:01 +0000 otaku1612 http://otaku1612.de.wordpress.com/2008/08/22/svamp-2/

Na, weis diesmal jemand wie diese Schönheit heißt ?

Have fun

Früh erkennen, gründlich entfernen

Wir entfernen professionell und gründlich und bieten dank modernster Mittel auch eine zuverlässige und langfristige Vorbeugung. Auf den Seiten rechts im Menü, bieten wir Ihnen umfangreiche Informationen und auch Wege zur Selbsthilfe. Kann der Befall so nicht unterbunden werden, benötigen Sie erfahrene Hilfe und Unterstützung.

Bitte beachten! Schimmelablagerungen NIEMALS "trocken" entfernen. Sie verteilen so Pilze und Sporen im Raum und tragen zu einer weiteren Verbreitung bei. Auch wird die Raumluft verstärkt belastet. Tragen Sie bei der Schimmelentfernung immer einen Mundschutz mit gutem Filter.

Pesquisando, percebi que esse sobrenome "Wawrich" parece bem pouco comum hoje em dia, e mesmo antigamente não parecia ser dos mais populares, embora todos as pessoas com esse nome fossem moradores de regiões próximas a Pelkowitz. No livro "Famílias Tradicionais", do Paulo Jürgensen, encontrei por acaso outros nomes que, sem dúvida, são da mesma família que me interessa.

Maria Anna Ullrich, natural de "Boeshing" era casada com Franz Seiboth, de Pelkowitz, e juntos imigraram para São Bento do Sul. O registro de uma filha do casal, já brasileira, nos dão o nome de seus pais, os avós da criança. E Maria Anna era filha de Josef Ullrich e Maria Anna Wawrsich. Esse sobrenome parece claramente ser uma variação de Wawrich. Entre os padrinhos da filha Inez, de Franz Seiboth e Maria Anna Ullrich, também estava um certo Antônio Wawrisch. Ao que parece, no entanto, não há famílias com esse sobrenome nas listas de passageiros dos navios que chegaram a São Bento.  Por serem praticamente da mesma região que os meus Wawrich, certamente há parentesco.

Na internet, encontrei menção a um Jozef Wawrich, nascido por volta de 1765, casado com Anna Didková, pais de uma Anna Wawrich, nascida por volta de 1793, esposa de Franz Hawlina. Eram de "Chloudov 2". Como ainda não conheço profundamente a geografia da época na região, não sei dizer se moravam próximos ou não de Pelkowitz, região de meu interesse.

Pelo livro de Jürgensen, é possível encontrar uma séria de sobrenomes que eram comuns na região norte da Boêmia, incluindo Pelkowitz, Gablonz, Johannesberg e muitas outras aldeias. São sobrenomes que, invariavalmente, acabam se relacionando entre eles. Entre eles, estão as famílias: Rössler, Lang, Preissler, Seiboth, Ullrich, Jaeger, Wünsch, Hübner, Pfeiffer, Weiss, Pilz, Posselt, Reckziegel, Schwedler, Wöhl, Jantsch, Seidl e muitas outras.

Die Aktion ist allerdings vom deutschen Chaos Computer Club (CCC) abgekupfert, den die haben das mit dem deutschen Pendant zu Platter - namentlich Schäuble aka Stasi2.0 - in ihrer Zeitung schon getan.

Aber das macht nichts, extrem gute Aktion!

Bilder: T.R. aka Wortman

In Österreich passieren Dinge, die nicht passieren dürften. Da berichtet ein Polizist am 14.4.1998 detailgetreu von einem möglichen Verdächtigen. Der Polizist macht nicht etwa Angaben  im Zusammenhang mit einem 0815-Banküberfall, sondern solche die im Zusammenhang mit einem der  aufseheneregensten Kriminalfälle des Landes stehen, dem Verschwinden eines Mädchens aus Wien, welches wochenlang die Öffentlichkeit beschäftigt hat.

Was passiert mit dem Hinweis (der direkt zum Entführer geführt hätte und das Martyrium des Mädchens wohl beendet hätte)? Nichts!

Jahre später (das Mädchen konnte sich inzwischen selbst befreien und der Entführer verübte Selbstmord) versucht nun ein Kripo-Spitzenbeamter die Fahndung zu analysieren und stösst auf den Bericht des Polizisten von 1998. Der Spitzenbeamte bekommt den Auftrag alles unter den Teppich zu kehren.

Später dann (als Gegenleistung sozusagen) wird der selbe Spitzenbeamte angewiesen, Material gegen die SPÖ (Geldflüsse, Geldflüsse, Geldflüsse, Geldflüsse,...) im Zusammenhang mit dem BAWAG-Debakel  zu sammeln und diese an den ÖVP-Klub zu berichten, damit das dann im Wahlkampf eingesetzt werden kann.

Das jetzt naturgemäss rechtliche Schritte GEGEN den Spitzenbeamten geprüft werden ist österreichische Realität. Dass das Entführungsopfer eine Amtshaftungsklage führen wird ist hoffentlich bald österreichische Realität,  am besten die Republik bietet von sich aus eine fette siebenstellige Summe an als kleinen Ausgleich dafür, dass man sich auf die österreichischen Behörden als Opfer eines Schwerverbrechens nicht verlassen kann.

Ein Vitalpilzeart ist: "Cordyceps"
Dieser Pilz stammt ursprünglich aus Tibet, wo er in ca. 5000m Höhe wächst. Das Kilo kostet ca. 10.000 US$ weil er so rar ist. Seine natürliche Nahrungsgrundlage ist nicht etwa wie bei anderen Pilzenarten Holz oder sonstige pflanzliche Substrate, sondern eine Raupenart! Der Cordyceps befällt diese Raupenart, tötet sie und treibt seine fingerförmigen Fruchtkörper aus. Diese sind dann essbar und enthalten neben Vitaminen und Spurenelementen, hochwertige Aminosäuren, sowie Polysaccharide.
"Besonders die aus der Traditionellen Chinesischen Medizin bekannte Verwendung als Aphrodisiakum (auch für Frauen) bzw. die effektive Erhöhung der (sexuellen) Ausdauer wurde in einer Studie an der Medizinischen Fakultät in Peking nachgewiesen." (Zitat: www.vitalpilze.de) ;-)
Hier ein paar Bilder des Cordyceps: images.google.com/images?q=Cordyceps

Meh dazu: weirdmeat.com

Le terme “Krautrock” (littéralement “Rock Choucroute”) apparaît pour la première fois en 1972, dans un article du magazine anglais Melody Maker consacré au rock allemand alors en pleine mutation et en pleine expansion. L’expression, qui prend sa source dans le titre du groupe Amon Düül « Mama Düül und Ihre Sauerkrautband » (« Maman Düül et son orchestre choucroute ») paru en 1969, sera très vite récupérée par la critique musicale et la presse internationale pour désigner l’ensemble des tendances du rock allemand de l’époque (il est généralement admis que l’âge d’or du Krautrock s’étend grosso-modo de 1968 à 1975). Sous cette bannière multidimensionnelle et bariolée aux limites parfois floues seront alors réunis des groupes tels que Can, Faust, Amon Düül II, Cluster, Kraftwerk, Ash Ra Tempel, Popol Vuh, Neu! ou Tangerine Dream, qui, aussi différents soient-ils, donneront pourtant à la RFA, dans un élan commun et pour la première fois, une musique à l’identité spécifiquement teutonne, un son allemand, un rock cosmique du paradoxe, avant-gardiste, anti-conformiste, ouvert sur le monde, parfois visionnaire, à la fois unique et multiple, sérieux et déglingué, méthodique et empirique, et ce en l’espace d’une décennie.

DES HÉROS POUR L’ALLEMAGNE DE L’OUEST

Depuis le début des années 60, l’hégémonie musicale du modèle pop anglo-saxon était à son paroxysme et rien ne semblait pouvoir l’en détrôner. La jeunesse européenne fascinée suivait donc tête baissée la voie royale tracée par l’Angleterre et les États-Unis, multipliant les tentatives de clonage des Beatles, des Stones et des Who sans jamais s’en démarquer vraiment.

Après le séisme de la seconde guerre mondiale, dans une Allemagne de l’Ouest en pleine reconstruction, les bases américaines et anglaises établies après la capitulation avaient non seulement apporté les chewing-gums et le Coca-Cola, mais également le mythe Pop & Rock’n’Roll que la jeunesse allemande vivait alors soit par procuration, soit par le biais de la Beat Music et d’avatars teutons qui n’échappaient pas non plus à l’influence anglo-américaine.

À cette époque, les travaux du compositeur contemporain Karlheinz Stockhausen marquèrent considérablement la vie artistique allemande et les esprits, notamment ceux d’Irmin Schmidt et de Holger Czuckay de Can, qui furent un temps élèves du compositeur. Stockhausen devint même une sorte d’icône de l’underground et une grande source d’inspiration au moment de la création de son œuvre « Hymmen » en 1966, petite révolution qui scandalisa l’Allemagne bien-pensante en malmenant l’hymne national sur fond d’expérimentations électroniques et de collages.

Mais le vrai déclic se produisit véritablement dans la deuxième moitié des 60’s, avec d’une part le raz de marée psychédélique qui fit s’échouer sur l’Europe entière des groupes comme Pink Floyd, les Doors, Zappa et les Mothers Of Invention, le Jefferson Airplane, Hendrix, Cream, les Pink Fairies, le Greateful Dead, Hawkwind, Iron Butterfly, King Crimson ou les Yardbirds, et d’autre part, l’émergence de ce groupe de rock à la fois arty et sauvage, le Velvet Underground, qui fit l’effet d’une bombe souterraine bien au-delà de l’Atlantique parce qu’il préfigurait un avenir musical où tout restait à réinventer. Peut-être aussi parce que le déclin du « Beat-boom », la diversification des influences (les Allemands découvraient également le MC5, le free jazz cosmique de Sun Ra et de Coltrane, les raga indiens, le mouvement Fluxus et les minimalistes américains comme Steve Reich, John Cage, La Monte Young et Tony Conrad…), le contexte politique des années 67/68 et le vent libertaire qui soufflait alors furent perçus comme l’occasion de s’émanciper et de prendre enfin la distance vitale avec l’héritage anglo-saxon, l’underground allemand s’empara alors du psychédélisme, et non seulement se l’appropria mais le dépassa et le transcenda en le combinant avec tout ce que la musique avait eu à offrir à l’Allemagne depuis près d’une décennie. Dans le même temps, les musiciens allemands furent réellement les premiers en Europe à réagir comme il se doit à l’ouragan Velvet et à essayer d’y trouver une réponse expérimentale et aventureuse spécifiquement teutonne (Can, Monster Movies, 1969).

Ce fut alors le commencement de la grande aventure de la Kosmische Musik rebaptisée Krautrock quelques années plus tard, de cette démarche musicale libératrice et novatrice d’absorption des genres et de re-création, de ce mélange idéal entre rock primitif et expérimentation.

ÉMERGENCE DE LA KOSMISCHE MUSIK

Au départ, les premiers foyers du Krautrock sont multiples et isolés et ne convergent pas immédiatement en une véritable scène.

Les premiers groupes à émerger sont Tangerine Dream et Agitation Free à Berlin-Ouest, Popol Vuh et le collectif Amon Düül (qui se scindera en deux entités distinctes, Amon Düül I et Amon Düül II) à Munich, Organisation (futurs Kraftwerk) à Düsseldorf, Floh de Cologne et Can à Cologne.

Fin 1968, l’un des personnages-clef les plus controversés et également architecte de la Kosmische Musik entre en scène. Le journaliste rock hollandais au doux nom de Rolf-Ulrich Kaiser est alors l’un des organisateurs de l’Internationale Essener Songtage Festival où pour la première fois, des groupes comme Guru-Guru, Amon Düül I et II, Floh de Cologne et Tangerine Dream sont réunis sur une même scène.

La même année, le magistral premier album de Can Monster Movies et le très psychédélique Phallus Dei d’Amon Düül II sont propulsés et révélés à la face du monde et de la critique, tels deux OVNIS en provenance de RFA.

Mais l’émergence d’une scène se cristallise pour de bon avec la création du label Ohr (littéralement « oreille ») par le producteur Pieter Miesel et Rolf-Ulrich Kaiser qui souhaite alors imposer sa vision quasi-prophétique, globale et globalisante de ce rock expérimental germanique. Ainsi, en label-défricheur de la Kosmische Musik, Ohr commence à publier une série d’albums hétéroclites, déglingués, originaux, bizarres, épiques et novateurs (UFO de Guru-Guru, Fließbandbaby’s Beat Show de Floh de Cologne, Paradieswarts Düül d’Amon Düül I, Electronic Meditation de Tangerine Dream enregistré par trois musiciens incontournables, Edgar Froese, Conrad Schnitzler et Klaus Schultze, les premiers Embryo ou Ash Ra Tempel). Et jusqu’en 1973, Ohr ne cessera d’apporter de l’eau au moulin cosmique.

En 1971, Polydor monte de toutes pièces sa propre formation-maison, Faust, qui deviendra pourtant l’un des groupes les plus personnels, libres et novateurs de la scène.

Quelques mois plus tard, excédés par la personnalité autocratique du Kaiser, deux employés d’Ohr partent fonder leur propre label, Brain Records, en emmenant avec eux le groupe Guru Guru. Grâce notamment à l’immense talent de Conny Plank, producteur/ingénieur et façonneur du son allemand, Brain deviendra le premier concurrent sérieux pour Ohr, avec des références aussi exaltantes que Neu! (fondé par deux membres dissidents de Kraftwerk), Guru Guru, le duo Cluster ou Harmonia.

Dès lors, devant l’engouement et l’effervescence suscitée, les maisons de disques allemandes emboîtent fiévreusement le pas de Brain et d’Ohr, créant leur propre label cosmique (BASF recrute Kaiser et Meisel. Ils montent alors le sous-label Pilz qui abritera notamment Popol Vuh), sortant leurs propres groupes-maison. On assiste alors à une véritable orgie créative et à une éclosion pléthorique de groupes et d’albums, à raison de plus de 150 disques par an. Dans le même temps, la presse internationale commence à s’intéresser au phénomène, désormais consacré par l’expression « Krautrock ».

L’une des particularités de cette scène est qu’elle se fabrique alors sa propre mythologie, plus passionnante en Allemagne que partout ailleurs en Europe. Le Krautrock est devenu une extraordinaire aventure musicale incestueuse, avec des musiciens mobiles qui gardent un formidable esprit de liberté. Chaque groupe majeur possède alors son propre studio (l’Inner Space pour Can, un château converti en cinéma puis en studio, le Wümme pour Faust, le Starstudio de Conrad Plank à Hambourg, etc.) son propre producteur de génie (Conny Plank, Dieter Dierks), son propre label, sa propre identité graphique et sa propre esthétique musicale. Le résultat est un insolent kaléidoscope de sons, d’émotions et de couleurs, qui au départ paraissaient pourtant incompatibles. Les groupes allemands poussent plus loin les possibilités du studio : l’utilisation de l’électronique s’aiguise peu à peu, la production devient rythmiquement et structurellement plus sophistiquée et complexe, tout en préservant la sève élémentaire du rock.

TAROT, LSD ET SEVEN UP

Début 1973, alors qu’un nombre considérable de disques sidérants et sidéraux continuent à alimenter le marché allemand (les Faust Tapes, Futures Days de Can, Ralf & Florian de Kraftwerk, l’éponyme de Guru Guru, Neu!2, etc), Rolf Ulrich Kaiser est, lui, sous influence et en pleine montée d’acides. En effet, depuis sa rencontre avec le pape du LSD Teamothy Leary (condamné à 10 ans de prison aux États-Unis et exilé en Suisse) et son acolyte Brian Barritt, Kaiser, accompagné de sa muse et cartomancienne Gille Letmann, est obsédé par la volonté de mener à bien le dessein illuminé des deux « messagers cosmiques » américains : ouvrir la conscience du monde par le LSD.

Il fonde alors « Die Kosmischen Kuriere » (« Cosmic Courriers », également appelé « Kosmische Musik ») qui devient un sous-label de Ohr, et s’attèle à organiser de longues sessions d’enregistrement aussi nébuleuses qu’éprouvantes avec plusieurs musiciens du label : Ash Ra Tempel, Klaus Schultze et Manuel Göttsching de Tangerine Dream, Dieter Derks, Agitation Free feront tous partie de ces grands jams dopés et embrumés. Leary lui-même posera sa voix prophétique sur l’album 7up d’Ash Ra Tempel. Au nez et à la barbe des musiciens concernés, Kaiser édite et mixe les sessions, et sort ainsi une poignée d’albums planants et dégoulinants sous le nom de Cosmic Jokers. Il se voit alors intenter une série de procès par les artistes de ses labels Pilz et Ohr. Les contrats seront finalement annulés par la justice allemande, ce qui entachera sérieusement la réputation de Kaiser et minera pour de bon ses deux labels : ce sera la fin d’Ohr et de Cosmic Courriers.

L’histoire ne s’arrête pas là et il reste aux musiciens allemands d’excellents albums à accomplir. Des groupes comme Faust, Neu!, Can, Cluster, Harmonia ou La Düsseldorf sont toujours dans le circuit et continueront à sortir des albums de qualité jusqu’à la fin des 70’s, bien plus longtemps pour certains. Kraftwerk remporte un gigantesque succès international avec Autobahn en 1974, puis avec RadioActivity, Trans Europe Express et The Man Machine les années suivantes, et deviendra, au fil des albums, la légende que l’on connaît, avec un rayonnement et une influence considérables sur les nouvelles générations de musiciens, acquerrant au passage le statut discutable de « pères de la musique électronique».

RÉSONANCES ET HÉRITAGE : LES ENFANTS-CHOUCROUTE

Peu à peu, la majorité des productions se mue en une dégoulinade ambient new-age et peu de musiciens réussiront à conserver la grâce des 70’s. Oubliés, boudés, les trésors du Krautrock seront déterrés au milieu des années 90, grâce à la sortie consécutive de trois livres consacrés au sujet : Krautrocksampler du gallois Julian Cope, The Crack in the Cosmic Egg des frères Freeman, et Cosmic Dreams at Play de Dag Asbjørnsen, qui redonnent au Krautrock la place qu’il mérite: entre autres, avoir été un genre majeur et le chaînon manquant entre la britpop des années 60, le psychédélisme naissant, et l’avant-garde post-punk et new-wave. PIL, The Pop Group, Père Ubu, This Heat, Siouxsie, Wire, les Buzzcocks, Mark Bell, tous possèdent une filiation directe ou indirecte avec Faust, Can, Kraftwerk ou Neu!. Par ailleurs, les collages bruitistes de Faust avaient préfiguré le mouvement industriel des années 80 : Nurse With Wound, Einstürzende Neubauten… En 1985, sur l’album de The Fall This Nation’s Saving Grace, le dégénéré Mark E. Smith proclame « I am Damo Suzuki», en hommage au second chanteur de Can. « Two Cool Rock Chicks Listening to Neu! » est un titre de l’unique album de Ciccone Youth (1988), l’un des side-projects de Thurston Moore et Lee Ranaldo de Sonic Youth. Brian Eno, qui collabora avec Moebius et Roedelius de Cluster, et plus tard David Bowie contribueront également au revival des années 90 et à la réhabilitation du genre qui précéda un déluge de rééditions, incessant jusqu’à aujourd’hui. À ce moment-là, des groupes comme Stereolab, Tortoise, Boredoms, Mouse On Mars, Spacemen 3, Spiritualized, Pram ou Moonshake commencèrent à s’intéresser au mouvement Krautrock et à en donner leur propre réinterprétation. Mais le meilleur représentant actuel et héritier de l’esprit Kosmische reste sans doute le collectif japonais Acid Mothers Temple - fort d’une discographie en dents de scie de plus d’une centaine d’albums - ; l’un des rares groupes à avoir réactivé avec tant de superbe le paradoxe absolu d’une liberté totale combinée à une incroyable maîtrise, le mélange d’ambitions visionnaires avant-gardistes et de freakitude psychédélique et dadaïste nourrie aux acides, la rencontre entre un besoin d’expérimentation, et un retour aux forces libres, primaires et primitives de la création artistique, de la célébration païenne et de l’exploration de l’inconscient.

Francoise Massacre
Publié dans: VERSUS MAG #4 (Eté 2005)